11月23日至25日，第七届“VOGUE时尚之力嘉会”（Forces of Fashion）正在上海胜利实行，以创意对道（Panel Talk）、时尚巨匠课（Workshop）、走进职业室（Open Studio）的情势，为来自分别规模的专业人士供给了交流前沿音讯和见识，激动合营共创的时机。从时装时尚、科技、工艺、影戏、音笑等泛文明艺术话题，到可接连糊口式样的平日试验，跨学科、多维度的创意理念正在实地的换取中被激起。

　　十多场讲座中，数千位时尚喜欢者与VOGUE主编、顶级策画师、超模以及戏子、导演、音笑人等通过现场换取，合伙分享时尚的兴味，加深对可接连理念、多样性和社会负担等议题的认知。时尚对糊口的影响以及其来日的进展很可贵出结论，但计划的事理即是计划——接下来，咱们遵从行动爆发时刻，从新聚焦对道、巨匠课、职业坊的现场。

　　时隔8年，康泰纳仕首席实质官兼VOGUE环球编纂总监Anna Wintour再次来到中国，正在VOGUE时尚之力嘉会论坛现场，与《衣饰与美容VOGUE》全媒体编纂总监章凝Margaret Zhang盘绕“时尚与来日”打开对道。

　　正在对荣获“VOGUE中国青年策画师扶帮安插”奖项的策画师们体现祝贺之余，Anna记忆了Fashion Fund的20年过程，也再一次表达成立性、可接连性和导师造的不成或缺。对道的重心也转向了创作流程中社群纠合的需要性，Anna分享了己方过往与诸多顶尖策画师、超模等时尚界人士的合营履历，而Margaret则同样体现这种彼此赞成也真正促成了时尚界的经久力气，无论是新一代的策画师照旧模特，他们被赐与很多赞成，却也将这份赞成延续，正如曾取得Anna赞成的策画巨匠John Galliano, 而今也会花费很多时刻与新兴策画师相处和共创。与此同时，本次论坛议题还席卷了时装的演变以及可接连性话题的研讨，正在Anna看来，可接连性更该当是一种糊口式样，而不但仅是一种趋向。

　　行为从《衣饰与美容VOGUE》首期就最先联袂同业的亲密伙伴，正在十八年的时刻里，杜鹃数次带来广为散播的经典佳作，以无须置疑的呈现力为超模二字写下期间的诠释时尚。而与此同时，咱们也有幸见证了超模的演进。本次“走进职业室”便以此为主旨，《衣饰与美容VOGUE》全媒体编纂总监章凝Margaret Zhang与杜鹃合伙从亲自履历开赴，研讨模特职业的演变。

　　正在杜鹃心中，“VOGUE是个贯穿者的脚色，恰是由于最最先和VOGUE的合营，才带来了后面的良多时机。”她为正在场的观多记忆了一经和Mario Sorrenti、Arthur Elgort、Karl Lagerfeld、Inez & Vinoodh等巨匠的职业履历，从这些人的身上，她真实地感应到什么是专业和热心。而本年早些时间，杜鹃惊喜现身时装周秀场，走了Prada、Saint Laurent的秀，她和正在场的观多分享了己方亲自感应下时尚行业的节拍与运作式样的改动。而与此同时，正在职业时候，她遭受了Anja Rubik、Jessica Stam等好友，这些仍灵活于时尚舞台的超模让她既感伤行业的变与稳固，也看到了僵持的事理。看待末了现场观多的提问——正在任业的渺茫初期，怎么拨云见日？杜鹃寻思刹那，以朴质但朴拙的“僵持”二字作答，为本次行动画上意蕴悠长的句号。

　　伴跟着公共的环保认识巩固，诸如TERMINAL69云云的vintage买手店也正在增补。正在workshop现场，戏子朱珠、BUERLANGMA (RYZYORYUAN) 的创意总监兼创始人袁奇奇，以及《衣饰与美容VOGUE》资深时装编纂向准，从VOGUE的经典封⾯中提取灵感，试验搭配出分别期间的标识性时装造型。

　　朱珠搭配了一套好似new look的造型，复古、温柔中显现着Tim Burton式的荒诞。朱珠分享道，vintage物件是拥有情绪贯穿的，《衣饰与美容VOGUE》一经为她拍摄过一次复古大片，演绎了轻松又dressy的感应，“四五十年代的品格跟我的体态更搭，肩有肯定宽度，但不至于像八零年代那么浮夸。”她很笃爱90年代极具立场的Jean Paul Gaultier和Vivienne Westwood，特别是Vivienne Westwood特有的投降式样，“女性主义的时装道话未必是性冷酷的，可能是拥有力气的感应。至于搭配的诀窍，即是反差感，比方废土风就用意搭配高珠。”

　　正在袁奇奇眼中，过去的衣服没那么有矛头，更浸淀。他分享己刚直在南法海边溜达时，碰到了一件vintage机车夹克，耳边正好响起崔健的音笑，老北京的旧时印象涌上，有种超实际的时刻感。“近来的觉得是，中国的筑设业云云繁华，是否能真正去发掘可接连资料，找到真正可能简单降解的创造伎俩？”他坚信全体时尚财产的链条务必都具备一种社会负担，竣工同等的绿色理念，才恐怕实行可接连的愿景。通过从新搭配组合，使vintage装束更具多样性和再造性，VOGUE正在环球周围内倡始的“Rewear Challenge”挑拨行动，即是正在实行轮回衣橱的理念。

　　一个聪敏、成熟、城市感确当代女性现象怎么通落后尚被构造与赋能？正在本次创意对道的现场，Proenza Schouler的连结创始人兼创意总监Lazaro Hernandez和Jack McCollough，以及身份多元的模特、艺术媒体人Cici项偞婧，畅道他们从艺术和女性艺术家身上吸取的无尽灵感，并研讨正在灵感迸发后，创意思法被落实到策画手段、秀场选角等实质决议的流程。

　　Jack和Lazaro印象起二十年前正在纽约帕森斯策画学院相遇，合营结业策画正在机会碰巧下变造品牌首个系列的故事。二十年来，Jack和Lazaro正在策画新系列时，总会以他们糊口中分别创意规模实在实女性的现象行为起点，从她们的特有气质和作品中发散与延长。Cici与他们一块对灵感板上的优良艺术女性一五一十，并分享己方对中国今世艺术场景的明确。

　　策画师们接续携带观多记忆他们2024年春夏系列的时装秀场。他们不但抉择正在纽约富艺斯艺术拍卖行总部举办大秀，更是邀请了美国音笑人Weyes Blood行为开场模特和创作秀场音笑，大方分享怎么将己方最痛爱的艺术博物馆Dia Beacon中馆藏的Robert Smithson的破裂玻璃雕塑变幻成摇晃透亮的裙装。女性气质和艺术灵感两者正在策画师的创作理念中彼此交错，不成瓦解，乃至延续到他们的选角流程中。他们刻画这是一个闭乎概括感应，而难以刻画的巧妙流程，并正在近年来尤其目标于突破抉择古板模特的民风，直接将那些动员他们实在实女性带入秀场中。

　　照应两位策画师的创作灵感与艺术不成瓦解的贯穿，Cici项偞婧分享己方与艺术从学业最先渊源，并怎么将此热爱延续到她奇迹糊口的每个角落。

　　这回“VOGUE时尚之力嘉会”(Forces of Fashion)的红毯上，龚俊继本年戛纳之后再一次穿上了Jason Wu的装束，并迎来了中国非物质文明遗产蜀绣的国度级传承人康宁的插足，他们合伙竣事了本次颇为十分的这身蜀绣熊猫洋装。活着界舞台上，用今世审美批注中国古板。

　　Jason Wu说己方与VOGUE合营了良多年，算是很有体验，但同时他感应正在这个行业里他永久正在研习、正在面对新的挑拨，这也是令他感觉笃爱的地方。“我第一次跟龚俊合营是本年蒲月的戛纳影戏节，只给我一个星期时刻做男装，我原本是不做男装的，不过他们提到这是很十分的一个时刻节点：时隔三年后，咱们有了重回国际舞台的时机，因而期望能把中国的元素和策画带到宇宙舞台上，于是我说OK，好。”那一次的策画，Jason Wu正在跟龚俊和造型师于幼媛疏通后，将中国的盘扣、古板的刺绣融入策画之中，结果分表胜利，惹起了热议，于是本次合营也应运而生，于幼媛以为Forces of Fashion云云一个国际化的嘉会，尤为适合举办更拥有龚俊个体品格的展现，将他所来自的地方的民族特征、梓乡特征展现给人们。于幼媛思到了蜀绣。“我的第一个念头即是蜀绣，咱们之前正在时装周的时间，龚俊就很周到地预备了礼品送给表国诤友，当时他就预备了蜀绣。”正在颠末了豪爽的原料收罗后，于幼媛找到了蜀绣的国度级传承人康宁，这位巨匠级的手工艺人正在本就繁密的职业中接下来这回工作，她只说了一句话，却令全豹人动容：“好，这是我的负担。”而将图案选定为熊猫，也是由于龚俊的僵持：他来自成都，熊猫恰是成都最有代表性的“咭片”之一。

　　“原来戏子这份职业不但闭乎献艺，会接触到良多纷歧律的行业，时尚圈也是此中之一，能认知Jason云云的石友也是我人活道上的一份精美。咱们这回聊了良多，比方看到国内的年青策画师正在工艺上更为灵巧，也用到了良多新资料、新工夫。他们代表着来日，也给到我良多稀奇的灵感。”龚俊说。而Jason Wu从16年前的年青策画师到成为成立史乘的（初次有美国抉择亚洲策画师、且两度就职仪式都抉择统一位策画师）、拥有国际影响力的策画师，他尤其思要深化磋议和行使发挥己方的中国后台，带着工作与职责，让宇宙看到更多中国的魅力。

　　怎么更速地接触中国策画师品牌？VOGUE Fashion Closet展区囊括了《衣饰与美容VOGUE》往期封面拍摄中出镜的同款高级时装、本土策画师品牌的衣饰、鞋履和配饰，展现和出售龚俊与孤傲症儿童手绘作品共创的胶囊系列，以及VOGUE Fashion Fund与Disney、Levis差异合营的胶囊系列，更多Forces of Fashion周边商品与VOGUE期刊也均吐露于此。不少来客体现，他们第一次进货本土策画品牌的消费作为，就爆发正在这里。

　　论坛行动的第二天，以一场编纂早餐会开启。《衣饰与美容VOGUE》全媒体编纂总监章凝Margaret Zhang、VOGUE Business编纂副总监潘奕羚与一多特邀嘉宾正在餐桌上，盘绕“可接连时尚”打开了分享与对道。鲜明，可接连正在时尚界并不是一个稀奇的观念，当越来越多策画师将其融入己方的创作理念之中时，公共消费者看待可接连概念的主见也正正在改动。正在现场，中国策画师方妍楠、陈丹琪道起各自品牌正在可接连策画上的研究，超模、戏子及青年导演陈碧舸亦分享了己方母亲创立可接连品牌的故事，野生支持北京代表处首席代表余冲也插足对话，从应对情况挑拨等维度，道到了试验可接连，而这回以VVIP身份插足的嘉宾们，则从自己的职业和糊口履历分享着他们对可接连的践行和明确。

　　VOGUEfilm平昔正在连结中国年青一代女性影戏人合伙创造短片，试图讲述当代女性的逆境与喜悦。最新一部影片《夏季的颜色》邀请青年导演刘言文珺、戏子李沁和模特、影戏人陈碧舸行为主创团队，讲述了一个闭于情侣怎么合伙糊口，女性之间怎么互相赞成的故事。

　　影戏中的装束策画是脚色塑造的紧急构成，《抱负城市》中，造型师Patricia Field为Sarah Jessica Parker打造的经典、多变造型，成绩了Carrie Bradshaw这个代表性的女性现象——独立、当代、绝不鄙吝地露出自我。时装所具备的论说才干正在女性脚色上更具张力。导演刘言文珺夸大，不行卖力地、脱节实际地塑造大女主，而是要讲述真正需求被诉说的女性研究与办法，“女性老是阿谁正在干系里先放弃自我，宥恕别人的人。很容易陷入变得温婉、服从的‘好女孩’条框里。”《夏季的颜色》里，正在夏季浸醉正在职业时时尚，她独立、笃定、自负，穿着彩色。到了男友家，她为了逢迎对方一向妥协时，戏服也随之变为灰调。陈碧舸观测到，影戏中的时装策画也反应着社会实际，“比方正在《了不得的盖茨比》里，从真正的贵族鸳侣和盖茨比身上，可能看到社会阶层的分别。Old money正在衣饰细节上的讲求是new money仿照不来的。”心思学身世的她，对人物身上的破裂感的捉拿和描绘极其敏锐。

　　其它，李沁也败露，她正在琢磨脚色时，要先与人物感同身受，共情她的发展、心里挣扎、人生立场，“真情实感很紧急。”她提到《人生之道》的造型指点陈敏正教练去表地找了良多从阿谁年代就平昔保全下来的衣服，“戏内里我穿的良多特有的花衬衫，试装的时间一上身，就真的感应到了阿谁年代的气味。”正在一幼时的对道中，嘉宾们朴拙分享见识，从衣饰道到老影戏，又聊到确实的个体履历，离开掉雌竞，女性之间的感同身受，往往最能赐与互相力气。

　　VOGUEfilm是VOGUE杂志旗下笃志于影戏短片创作的平台，自2021年起，连结年青一代的女性影戏人，打造宥恕怒放、鞭策新人创作灵感的平台。照应VOGUEfilm新片中的女性视角，本次正在展区中的十分区域，咱们也再现了影戏中的三套代表性衣饰。当线上权术成为咱们获取影像的首要起源时，身处展厅内寓目影片的放映，更具艺术性体验。

　　有着永久史乘的古板工艺，怎么更好地走进公共的糊口，从而得到特别很久的人命力？非论是依然举办到第二年的“留住手工艺”项目，照旧刚才落下帷幕的以“留住手工艺展现非遗之美”为题的时尚巨匠课，都是咱们给出的谜底。

　　行动现场，江苏省级非物质文明遗产南京绒花的传承人赵树宪，策画师Jacques Wei，音笑人、戏子郭采洁与正在场观多合伙意会了非遗手工艺“绒花”的轻速考究之美。从事绒花工艺创造近五十年的赵树宪教练从己方的从业履历聊起，给行家先容了绒花的史乘进展和艺术特质。他体现，己方看待各式跨界合营秉持着万分怒放的立场，由于惟有稀奇血液的注入，才力一向带来动员和灵感；而Jacques Wei的系列中平昔不乏各式古板元素，他以摩登的策画对其举办解读和演绎，并将精美绝伦的作品带到更开朗的舞台之上，让宇宙看到东方文明的魅力；他以为，这是年青一代策画师的职责和工作。

　　郭采洁坦言，己方之前对绒花这种古板工艺并没有那么深化的认识，但通过听正在场两位教练的分享，并现场赏玩了本次的共创作品后，对绒花所露出的刚柔并济的神态印象万分深远。现场观多也正在赵树宪教练及团队的指点之下，亲手竣事了一件属于己方的绒花作品，亲身感应古板工艺与今世美学交融之下的茂盛朝气。

　　当然，咱们也给参加的观多真正体验的时机，正在“留住手工艺”展区内，有良多由海表里策画师联手中国古板手工艺群体的共创作品。有着永久史乘的工艺，怎么更好地走进公共的糊口，从而得到特别很久的人命力？非论是依然举办到第二年的VOGUE“留住手工艺”项目，照旧这回以“留住手工艺展现非遗之美”为题的时尚巨匠课，除了露出咱们对古板文明的敬畏与爱戴表，它怎么融入最新的科技、策画、正在地贸易性等当下的糊口式样，也是VOGUE正在寻觅的紧急主旨。

　　本次PhotoVOGUE China以“召集中国时尚拍照新实力YOU’RE UP NEXT”为主旨的公然招募，正在VOGUE官方网站、VOGUE官方幼顺序进步行。正在上百幅投稿作品中，咱们从最终入围的60幅作品里精选出了而今正在展览现场的30幅，期望通过这种式样能更好得以拍照创行为前言对话那些表达自我的艺术家们，发现并赞成中国新一代的拍照师，为其进展与发展供给特别开朗的展现空间。正在行动现场，咱们也举办了一场确实的“Profolio Review”——《衣饰与美容VOGUE》全媒体编纂总监章凝Margaret Zhang、时装拍照师隋筑博Jumbo Tsui、中国拍照师马海伦以及VOGUE第一届新面庞范靖涵与正在场的全豹拍照师们开启了一场绝对直接的道话。通过他们带来的拍照作品，面临面盘绕他们看待拍摄、来日职业策划、以及怎么与VOGUE开启合营等题目打开了激烈的计划。

　　正在环形的PhotoVOGUE影像展区，群集了近期由《衣饰与美容VOGUE》征选的拍照创作，年青一代的新锐视角得以正在此亮相与散播。诚如四位嘉宾正在现场重复述说的，“你要僵持己方的创作，惟有平昔僵持并一向去突破、再造、再圆满并从中找到己方。”不但云云，Margaret更是亲身指点怎么去创作让照片特别深化人心、过目成诵。而这些也是咱们期望通过本次Open Studio转达给行家的——没有隔膜，没有边境，没有举手提问和措辞，而是以一种更直接、朴拙的式样与行家面临面疏通，给正在现场的观多带去最有用的提议与灵感。

　　其它，这回十分支配的Live Shoot区域，是十分创立的“正在现场、即兴”理念试验地——VOGUE的大片拍摄是如何竣事的呢？游历者正在这里可能直接、近隔断地认识一场专业的拍摄究竟是如何举办的。当然，这与真正平日的拍摄职业场面坚信是有分其余，不过会吐露拍摄职员和模特当下的气氛和操作。

　　时尚授予音笑迷人而梦幻的视觉现象，时尚品牌们赐与年青音笑人们机缘与赞成；而音笑则动员着时尚创作并引颈其走入更为开朗的大作文明规模。音笑与时尚，相伴相生，合伙更正着这个宇宙。由此，咱们开启本场创意对道研讨的主旨：联应时装与社群文明的音笑力气。

　　正在现场，Courrges艺术总监Nicolas Di Felice、唱作歌手刘柏辛（Lexie Liu）、All Club主理人LOCO从时装、音笑和社群的多个维度，合伙分享音笑和策画道话怎么成立社群纠归并相互影响，饱动Gen Z世代的立场表达。21世纪，时尚品牌最先与音笑来源更深地闭系起来，特别是正在时装秀上越来越多的音笑人走上T台，更多地参加到时装秀的音笑中，当代宇宙的时尚和音笑严紧地闭系正在一块。

　　Courrges艺术总监Nicolas Di Felice体现，音笑平昔都是他时装创意流程的紧急个人，他会与音笑一块职业，还正在现场与观多分享了Courrges时装秀中他是怎么亲身满责音笑的个人，确保都能和装束、场景完好统一的优美体验。行为VOGUE+本年8月的客座编纂，刘柏辛除了分享其间拍摄《Bad Dream》的造型灵感，还带来了特地为单曲 FORTUNA策画的lookbook, 她坦言，她为音笑而装点。对现正在的她而言，没有一个确定性的宗派会影响她的时尚抉择，她更应允承受十足，就像她的音笑咀嚼一律。她的穿搭取决于她每天放什么音笑。而LOCO则以为，音笑的社群是平昔正在调换和迭代的，履历了良多分其余时间今后，越来越多的人会把它行为糊口式样的一个人，通过音笑去纠合人与人，然后去分享，会让行家得到最终的归属感。

　　行为本次行动的压轴枢纽，VOGUE美容大奖之夜以缤纷颜色为主旨，开启称誉2023年VOGUE美容大奖得奖者的行动。本年VOGUE美容大奖共计7大单位、33个奖项、99件获奖产物，奖项涵盖护肤、彩妆、香氛、身体、科技美容，此中特设中国品牌十分大奖与评委会十分大奖，称誉美容品牌正在立异之道上做出的特出成效。

　　行为本届美容大奖的评审团评委之一，《衣饰与美容VOGUE》全媒体编纂总监章凝Margaret Zhang正在行动开场致辞中体现：“很快活行家来到这日的VOGUE美容大奖之夜，也是咱们为期三天的Forces of Fashion落幕之夜。美容行为时尚界不成或缺的一个人，也平昔是咱们《衣饰与美容VOGUE》的紧急构成枢纽，因而咱们本年开启了第一届美容大奖的评比，今晚即是为大奖得主开启的得胜之夜。”

　　聚焦派对上的特邀明星嘉宾——娜扎清透莹亮的妆容与装束相互照应。郭采洁以斗胆的缤纷眼妆完好配称身上的多彩衣饰。VOGUE近来三年选出的新面庞们也插足了这个欢庆夜晚，崔琪、麦蒂娜、仲菲菲和全紫仪身着Fashion Fund入围策画师的装束正在行动现场寻找美容灵感。咱们也跟着她们的脚步合伙寻觅了本次美容大奖的评委们打造的6大美容体验区——美甲、美睫、头发造型、彩妆、护肤和试香。正在这里，宾客可能自正在体验来自VOGUE美容大奖入围及获奖品牌的各种产物，以及由美容专家们现场策画的创意造型。

　　从戏子陈碧舸提及到的MARKGONG科技来日感时装里的中国策画今世性，到影响着Proenza Schouler确当代主义美学minimalism（极简主义），再到一张照片激发的对多元群体情况的闭怀。时尚行为特依时间的美学或潮水，从多个维度策画着咱们的糊口——怎么塑造自我现象及糊口式样，抉择怎么的职业和社交圈，乃至是坚守哪种价钱观，这些全部、实质的抉择背后都与时尚文明所具备的引颈力气亲切闭系。

　　VOGUE平昔以后承袭前卫创意立场，不畏怯对古板的打破，以时尚行为伎俩，闭怀前沿社集会题，寻觅科技、文明、贸易等规模的更多跨界恐怕。这回正在上海的线下集结，从僵持怂恿让明星、导演、音笑人、模特等嘉宾穿戴中国本土策画师品牌，到怒放给公共与行业巨子及新锐面庞近隔断接触的时机，VOGUE维持着其对今世时尚策画的特有影响力。VOGUE Forces of Fashion时尚怎样安排生存？