“从此，我不受节造，我使我本人自正在，我走到我所愿去的任何地方。”热播剧《玫瑰的故事》方才落幕，绽放式的究竟并不令人可惜，到底恋爱并非黄亦玫人生的一起。正在这个闭于女性自我发展与蜕变的故事中，她学会自爱，追寻自正在，绽放自我。

　　正在电视剧中，刘亦菲扮演的黄亦玫将部分气概融入职场穿搭，并很具说服力地还原了原著主角“玫瑰”的神色。当然，这一脚色之于是这样活泼立体，除了艺人的体现，更得益于原著实际而丰富的情节设定与心情描画。

　　“生计中没有什么困苦是不行缓解的时尚，没有什么题目是不行处分的，只须咱们尚有勇气，尚有欲望。”正在幼说《玫瑰的故事》中，作者亦舒通过“玫瑰”这一女性脚色的经过和拔取，斟酌了恋爱、婚姻、家庭、职业等多方面的社聚会题。这些斟酌，使得“玫瑰”的现象越发饱满，也让很多读者发生共识。

　　波折之上，青春盛放。仰仗浪漫又野性、温柔又虚亏的二元对立团结意象，玫瑰连续正在公共设念中占据特另表名望，是文学、艺术与时尚创作的一个万世灵感起源。正在打扮策画、珠宝造造和时尚造型中，无论局面依旧粉饰，玫瑰的影响都比其他花朵越发光显。

　　正在玫瑰的时尚美学史上，迪奥（Christian Dior）1947年推出的“卡罗拉”系列是代表性的演绎，这一系列也时时被称为“New Look”（新风貌）。

　　1947年，宇宙从二战暗影中走出，寻求再造。女性的时尚也从战时的适用性转向了对朴实和温柔的找寻时尚时尚。正在云云的靠山下，克里斯汀·迪奥推出了“卡罗拉”系列。这一系列以纤细的腰线、充裕的裙摆、温柔的肩部策画从头界说了女性的轮廓，更引入了巨额花草元素，加倍是玫瑰。正在他的策画中，玫瑰不只是粉饰元素，也标志着战后女性重拾温温柔相信的气力。自此此后时尚，玫瑰纷纷化作一季又一季高级时装上的灵巧装饰。

　　20世纪50年代到60年代初，巴黎世家（Cristóbal Balenciaga）和年青的伊夫·圣罗兰（Yves Saint Laurent）的创作中都起源经常操纵玫瑰元素。玫瑰成为了这偶尔期时尚美学的紧张标志。

　　1957年，伊夫·圣罗兰接替了方才归天的克里斯汀·迪奥，成为Dior的首席策画师。1960年，他宣布了为Dior策画的末了一个秋冬高级定造系列，即“Trafalgar”系列，该系列采用了玫瑰图案的刺绣、粉饰和面料，来添加女性气质与浪漫颜色，展示投降与浪漫之间的微妙平均。

　　跟着20世纪60年代的进展，环球社会和文明产生了宏伟的转化，时尚也随之经过了一次紧张的转型。机车夹克和牛仔裤成为了当经常尚的象征。简短、自正在和今世化的策画慢慢成为主流。同时，正在波普艺术和概括艺术的影响之下，策画师们越发重视几何图案、色块的搭配。因显得守旧和繁复，“玫瑰”正在时尚界经过了一段寂寞期。

　　进入21世纪，复古风潮、多样化策画以及新的标志事理，让玫瑰正在今世时尚中再次成为紧张的策画主旨。亚历山德罗·米开理（Alessandro Michele）自2015年成为Gucci的创意总监后，连续正在其策画中巨额操纵玫瑰图案。莎拉·波顿（Sarah Burton）执掌下的亚历山大·麦昆（Alexander McQueen），通常将玫瑰元素与品牌一直的哥特式气概相联结，既充满浪漫气味，又带有一丝奥秘和抗争

　　从工致的花蕾到开放的花朵，策画师们从这些玫瑰的天然温柔中吸取灵感，通过斗胆而今世的迭代对这已经典主旨举办了从头设念，参预并指导着玫瑰时尚美学的再起。花圃主旨也受到迪奥高级珠宝部艺术总监维多利娅•德卡斯特兰（VICTOIRE DE CASTELLANE）的钟情。自一九九九年迪奥高级珠宝出世之初，她便以玫瑰等花草为灵感，络续创作珠宝臻作，转达天然之美。

　　缤纷多彩，玫瑰也有分歧面庞。动作一款经典的根蒂色彩，玄色被聚焦和放大，用以从头注解华伦天奴（Valentino）的象征性元素——玫瑰、褶皱、刺绣以及蕾丝。正在玄色的映衬下，这些元素涌现出轻微与坚实的共存，造成了别具一格的视觉画面。

　　《玫瑰的故事》热度饱吹，玫瑰时尚再起正当时。这一茂盛的表象躲藏着人们对身份脚色与社会期待的深切探寻。着装拔取不只仅是找寻俊秀，更是正在守旧与今世之间寻找身份的平均。以玫瑰为表达载体，今世女性正在自我认知和他人希望的交互流程中，形容出属于本人的脚色和故事。阻止与青春玫瑰时尚中兴正其时